El Festival de Jazz de Dénia comenzó anoche, jueves 6 de agosto, con su primera cita de esta edición. El público volvió a responder a una propuesta que, un verano más, acerca a la ciudad diferentes nombres y estilos dentro del jazz.
Sara Oschlag: elegancia y tradición
La encargada de abrir la programación fue la vocalista Sara Oschlag, que protagonizó el primer concierto del festival ante un público que completó el aforo.
Con una voz cristalina y un impresionante registro, presentó un repertorio que supo combinar con acierto tradición y modernidad.
Abrió el concierto con una relajada versión de “September in the Rain”, seguida de una acertada versión del clásico “Moanin’”, compuesta por el pianista Bobby Timmons y popularizada por Art Blakey.
Esta alternancia entre grandes clásicos de American Songbook y composiciones más asociadas al Hard-Bop o Soul Jazz fue una constante a lo largo de toda la actuación.
Desde clásicos como “Cherokee” de Ray Noble o “This Can’t Be Love” de Rodgers & Hart a temas firmados por grandes músicos de jazz como Charles Mingus (“Mingus Fingers”, “Duke Ellington’s Sounds of Love”) o el estupendo “Social Call” del saxofonista Gigi Gryce, la actuación transcurrió con fluidez.
La voz de Oschlag fue la protagonista principal, siempre elegante y contenida pero con una gran fuerza y ductilidad y una muy buena conexión con el excelente trío acompañante, en el que los tres componentes brillaron por igual.
A destacar el fluido fraseo del pianista Joel Gonzalez, la firmeza de la contrabajista Queralt Camps y la excelente dinámica del baterista Xavi Hinojosa, que unidos a la cautivadora voz de la vocalista danesa marcaron una noche en la que el jazz con mayúsculas volvió a ser protagonista en Dénia.
Joan Mar Sauqué Quintet, próxima cita el 13 de agosto
La programación continuará el próximo jueves 13 de agosto con la actuación de Joan Mar Sauqué Quintet.
Nacido en Garrigoles en 1996, Joan Mar Sauqué es uno de los trompetistas de jazz con mayor proyección de su generación, con una trayectoria que combina la interpretación con el estudio del género.
Desde sus inicios en la ya mítica Sant Andreu Jazz Band hasta la reciente gira europea que ha realizado el pasado julio bajo la dirección de Maria Schneider, Sauqué ha tenido una intensa actividad que le ha situado en el espacio que merece como uno de los músicos de jazz más interesantes y creativos del jazz nacional.
Trompetista de gran lirismo e inventiva, navega con naturalidad por diversos estilos jazzísticos y, aunque muy inspirado por el jazz de los años 50/60, su fértil imaginación y gran conocimiento jazzístico hace que su estilo sea tan inclasificable como rico y enraizado en la tradición, pero también profundamente personal.
Una importante vertiente discográfica y académica
El interés de Sauqué por esta etapa del jazz no se limita al escenario. Su carrera también incluye una importante vertiente discográfica y académica.
Su discografía es extensa, ya que cuenta con cuatro álbumes propios publicados a lo largo de su trayectoria y más de 50 en los que ha participado como colaborador.
Asimismo, en su vertiente más académica, ha publicado dos estudios monográficos dedicados específicamente al jazz de los años cincuenta.
Sin duda una propuesta apasionante a cargo de un quinteto que, además de Sauqué, cuenta con otros músicos igualmente interesantes: el guitarrista Camil Alcarazo, el contrabajista Guiseppe Campisi, el baterista Joan Casares y la colaboración de una invitada muy especial, la vocalista Eugenia Serra.
