Roo Castillo: «Quando ho detto che volevo fare l'attrice, il consigliere mi ha detto di studiare una carriera con opportunità di lavoro»

Sabato prossimo la rappresentazione teatrale è rappresentata a Denia, nell'agenda del Dipartimento per l'uguaglianza per l'8M @Rita_Trobador. È uno spettacolo gestito dalla compagnia Esclafit, profondamente radicata nel Marina Alta già Denia. Questa particolare commedia è scritta e diretta da Joan Nave, nata a Benissa, che recita anche accanto al protagonista: Roo di Dianense. Castello. Inoltre, i costumi sono opera di Marc Català, di Benimeli, e le musiche del compositore dianense Javier Pinto.

Lavora su @Rita_Trobador

Per conoscere meglio questa proposta, abbiamo parlato con il suo protagonista, Roo Castillo, che ha attraversato mezzo centinaio di tappe con questo lavoro per tre anni, in cui dà vita a tre donne forti separate da secoli, ma non da ostacoli che devono superare.

Il lavoro può essere svolto il prossimo sabato 7 marzo alle 20:00 presso il Centro sociale, con ingresso gratuito fino al completamento della capacità.

DOMANDA. Chi è Rita Trobador e come è nata?

RISPOSTA. Lo spettacolo si chiama @Rita_Trobador. È scritto e diretto da Joan Nave, che proviene da Benissa, ed è interpretato da Joan Nave e me. Il lavoro è nato perché avevamo già fatto joanot che è un monologo in cui viene raccontata la vita di Joanot Martorell e come scrisse Tirant lo Blanc. Volevamo fare un altro spettacolo e abbiamo pensato che sarebbe stata una buona idea seguire quella linea per prendere un classico della nostra letteratura e vedere cosa è successo.

Roo Castillo sul palco

Quindi volevo davvero parlare delle difficoltà e della vita di una donna che si dedica alla creazione. Seguendo questa linea, abbiamo deciso che lo show sarebbe stato su uno youtuber, che sarebbe stato quello che avrebbe dato voce alle donne di oggi, su Isabel de Villena, la prima scrittrice valenciana (dal XNUMX ° secolo), e l'altro personaggio è un personaggio che non Esiste come tale, ma dove sono concentrati i Trobairitz.

Nell'istituto, nella letteratura medievale, studiamo i trovatori dell'XI e XII secolo. Amore cortese, letteratura trovatrice e tutto il resto. Normalmente nell'argomento valenciano, poiché appartiene alla letteratura catalana. Si scopre che esiste un libro paga di 400 trovatori che è sempre stato studiato, ma c'erano anche donne che hanno creato, di cui si conosce solo il nome di 20. E nel corso della storia non si sapeva nulla loro perché chi si è dedicato allo studio della letteratura sono principalmente uomini.

D. Quindi, cerchi di rivendicare la loro presenza?

R. La sua letteratura era molto particolare perché scrivevano poesie d'amore molto carnali, con un tono abbastanza forte. Quando hanno iniziato a studiare per gli uomini, sono stati bollati come freschi, e non è stato fino agli anni '70, quando le donne hanno iniziato ad avere più presenza nelle università, che questa produzione letteraria è più frequentata.

D. E gli altri personaggi?

R. Uno dei personaggi è un trovatore dell'XI secolo, Isabel de Villena, figlia del Marchese de Villena. Andò al convento della Santissima Trinità di Valencia con 15 anni, nominando immediatamente la sua badessa. Il suo personaggio è molto curioso perché durante il XV secolo il suo convento fu il centro nevralgico degli intellettuali valenciani. È noto che sono passati Ausiàs March, Jaume Roig, Joanot Martorell, tra gli altri, per chiedere consigli. Per parlarle, perché era una zia che guidava molto dall'interno del convento.

Inoltre, è studiato perché ha scritto un lavoro chiamato Vita christi, che era un tipo molto comune di produzione letteraria dell'epoca, per raccontare la vita di Cristo, ma con la particolarità che racconta la sua vita solo parlando delle donne intorno a lei.

In tutti gli studi letterari si è parlato di protofemminismo, in cui non sono completamente d'accordo. Nel piano c'era una donna che si rendeva conto che i personaggi femminili che circondavano la figura che adoravano erano importanti. Essere un'opera che elogia Dio, un'opera religiosa, che in termini di religione non ha alcun interesse per qualcuno che non è credente, ma in termini della prima opera scritta da una donna della tradizione valenciana, oltre a questa particolarità.

@Rita_Treator of Esclafit Teatre

D. E poi c'è Rita?

R. E poi c'è Rita, che appare all'inizio e alla fine, anche se questo è ancora uno spoiler, che è uno youtuber oggi e vuole studiare la storia. Ma trova impedimenti molto simili a quelli visti nelle scene precedenti del passato, quando quelle donne vogliono creare, ovvero trovare una figura maschile per dire loro di non farlo.

D. Che cosa vedrà allora lo spettatore?

R. Storie di donne che vogliono creare.

Forse in questo modo sembra una specie di letteratura, un toro, ma non parla di letteratura, ma della necessità di creare donne diverse in diversi momenti della storia e di come i dossi con ciò che trovano non siano così diversi, dall'XI secolo al XNUMX ° secolo. C'è sempre una figura concreta con un argomento molto simile, che esercita quello che è presumibilmente il dovere delle donne, "Dovresti fare qualcos'altro", sotto il controllo e la supervisione di un uomo. Che sa cosa devi fare.

D. Sono tre storie in cui rappresenti situazioni o teatralizzi ciò che hanno vissuto?

R. Tutti hanno parte della finzione.

D. Non è un monologo.

R. Siamo due attori che rappresentano 5 o 6 personaggi.

D. È la prima volta che lo fai al pubblico a Denia?

R. A Denia è stato rappresentato per gli istituti durante i 3 anni che lo rappresentiamo, ma è la prima volta che è aperto al pubblico.

D. Ci vogliono tre anni?

R. È stato presentato in anteprima a novembre 2017.

P. Creato da Esclafit Teatre. Che cos'è Esclafit?

R. È una società formata da 2 persone della Marina Alta, anche se attualmente ha sede a Elx e Alacant. Tutti i lavori che facciamo sono, finora, di nostra produzione, sebbene lavoriamo su un lavoro imminente che è già stato scritto da un'altra persona. Gli altri sono di loro paternità. Joan Nave.

Scena del lavoro

Lavoriamo principalmente in due modi: fare sempre teatro in valenciano, o bilingue in valenciano e inglese, per un pubblico aperto e l'altro è lo sforzo che facciamo per essere in grado di rappresentare le opere prima degli istituti, perché ha un interesse accademico su ciò che sei parlando di autori valenciani.

Gli insegnanti valenciani sono molto interessati ai nostri spettacoli. Ma anche perché il pubblico adolescente è come il pubblico abbandonato e vietato. È il pubblico più sminuito che ci sia. Che le persone credano che gli spettacoli per bambini o l'ambiente familiare vadano bene, che credano che gli adulti vadano bene, ma c'è un divario tra i media che è il pubblico degli adolescenti perché le persone pensano che le opere rappresentate per loro siano prive di significato e non lo siano a livello, essendo inferiore rispetto alle opere per un pubblico maturo, il che non è vero come vedi quando vedi che lo stesso lavoro è rappresentato per gli adulti e per loro.

Quando qualcuno che non è abituato a fare teatro per adolescenti ti dice che spesso rappresenti le tue opere per loro, sono quasi sempre sorpresi dicendo che deve essere molto difficile, perché sono presupposti un cattivo comportamento, disinteresse ... e dal nostro punto di vista Come azienda non ha senso. Perché non è così. C'è un pubblico così cattivo tra gli adolescenti come tra gli adulti. Il cellulare suona lo stesso per una persona di 60 anni che per una persona di 20. Qualcuno che non capisce che il teatro non parla non capisce se ha 60 o 15 anni.

E la cosa più importante è che è il prossimo pubblico. Se dai il teatro al pubblico nel loro processo educativo quando vanno all'infanzia, ma tagli gli 8 anni che trascorri al liceo, senza creare un'abitudine, un gusto, un'esperienza positiva di essere andato a teatro, non puoi far finta che quando hanno 20 anni vogliono andare. E la prossima generazione che viene sempre a fare le cose degli adulti sono adolescenti. Saranno spettatori futuri.

Inoltre, non avranno mai riferimenti sul posto di lavoro. Di tutto questo si parla ora con il femminismo che le ragazze dovrebbero avere riferimenti, "Dobbiamo sapere che ci sono donne nella scienza per le ragazze per vedere che possono essere scienziati, dobbiamo vedere le donne al governo per vedere che possono essere politiche, nello sport, nel calcio ..." Gli adolescenti in generale devono sapere che ci sono attori e compagnie, che non sono solo quelli in TV, che funzionano. Perché se c'è qualcuno di quei 200 che ci vede una mattina che ha il minimo impulso di fare l'attore, per un po 'ha un riferimento. E se ciò si ripete durante il processo educativo, allora meglio.

D. Dove ha già camminato Rita?

R. Circa 50 o 60 volte abbiamo già svolto questo lavoro, da Guardamar a Villarreal. Mattina e notte per adulti, senza fermarsi. Nel teatro Micalet de València, Xixona, San Juan, Mutxamel, San Vicent del Raspeig, Guardamar, a Elx chiudendo il festival medievale ... La verità è che abbiamo rappresentato molto in molti luoghi.

D. Com'è normalmente l'accoglienza?

R. È un'opera che ha un'accoglienza super cool perché, sebbene ci siano due personaggi storici, indipendentemente dal fatto che tu abbia o meno delle informazioni precedenti su di loro, alla fine quello che stai raccontando è una storia umana, di emozioni e di vita e universale.

Parli di una donna che è in un castello e vuole mandare una poesia alla sua amata, ma c'è qualcuno che la ferma e le dice di non scrivere più. Di una donna che vuole scrivere un libro ed è in un convento di chiusura e qualcuno le dice che non deve più scrivere, perché è una donna. Da una zia, ora, che vuole andare a studiare storia e qualcuno dice di no, che è meglio vicino a suo padre o al suo ragazzo.

Non importa se si tratta di una zia del XV secolo di cui non hai informazioni precedenti, puoi sentirti identificato con la storia della suora e quella della ragazza di oggi. La storia che racconti è universale.

D. E perché dovresti dire che è necessario?

R. Perché mettiamo immagini e parole in qualcosa che trasciniamo da secoli. E il teatro in particolare, come quasi ogni arte, ciò che ti invita è di sentirti libero e riflettere più tardi, se vuoi, senza rinunciare a divertirti, non importa quanto sia difficile il soggetto, anche doloroso. Ma durante l'esperienza artistica puoi goderti, che alla fine vedi e vivi l'arte.

Ma sì, è necessario perché per un'ora molte persone faranno lo stesso viaggio. Il problema è quando ciò accade solo vicino all'8 marzo. Il problema è quando il programma uguale non è trasversale. Anche se questo non è il caso qui! Volevano programmarci per settembre e non avevamo la data disponibile. Ma succede molto che quando abbiamo più domanda è di circa 25 N o 8 M, quando il resto dell'anno è la stessa colpa.

P. Agirai davanti al tuo pubblico, quello della Marina Alta. Come vivi?

R. Nella Marina Alta le opere funzionano in modo diverso. Meglio. Le fighe entrano meglio e il pubblico partecipa di più. Immagino che sia perché alla fine chi ha creato il lavoro ha tutto questo come riferimento.

"Guarda per vedere chi prenderà il tavolo del suono perché quello che voglio è recitare"

Stiamo condividendo molto di più, poiché siamo nati nello stesso posto. Hai riferimenti più comuni, quindi è più facile per te capire il mio modo di creare. A Denia è stato dove ho avuto il miglior bowling per studenti.

P. Ma, essendo di Denia, hai deciso di tentare la fortuna ad Alicante. Come sei arrivato a questo?

R. Ho iniziato a teatro perché il mio professore di Scienze sociali di Chabás me lo ha proposto, poiché era anche responsabile dell'aula teatrale. Gli ho detto che non volevo recitare, anche se mi ha incoraggiato a registrarmi per controllare il tavolo del suono. Ma un giorno, per caso, facendo un lavoro sulla violenza di genere, mancava una ragazza che recitava, che aveva un ruolo molto piccolo come giornalista. Il professore mi disse che dovevo andarmene, che non c'era niente di sbagliato perché dovevo leggere le notizie. Mi sono rallegrato e quando ho finito il lavoro gliel'ho detto "Guarda per vedere chi prenderà il tavolo del suono perché quello che voglio è recitare".

Castello Roo

Da lì ho recitato in tutte le assemblee che abbiamo fatto, ma dovendo scegliere un futuro, quando ho detto che volevo fare l'attrice, il consigliere dell'istituto mi ha detto di studiare una carriera con opportunità di lavoro e che in seguito avrei fatto quello che volevo. Dato che ero bravo a studiare, ed era normale, ho iniziato la filologia inglese. Anche se a metà gara avevo qualcosa che martellava e non sapevo cosa fosse. Sono entrato nel gruppo teatrale universitario, facendo un altro spettacolo, e quando ho finito la gara ho detto che dovevo farlo. Ho frequentato una scuola di interpretazione privata ad Alicante.

Lì mi sono formato e ho iniziato a lavorare in alcune aziende. Fino a quando non mi sono trovato sulla strada con Joan, che in precedenza aveva attraversato anche il teatro universitario. L'ho incontrato per quello, per le persone in comune. Mi disse che era stata istituita una società, che era già un anno. Stavo facendo spettacoli per i miei figli accanto a compagni di scuola, autoprodotto, vendendo un paio di bowling. Quando rispondo a Joan, che era nella compagnia, ho proposto di andare con lui a lavorare.

Era proprio quando è stato presentato in anteprima joanot, dove l'ho aiutato con la produzione e abbiamo iniziato a creare. Ora, oltre all'interpretazione, mi occupo della produzione e della distribuzione dell'azienda.

Q. Pensi già che abbia delle uscite? È facile vivere dal teatro o è difficile?

R. Non è facile Ma non è più difficile di altre cose.

A volte chi decide di dedicarsi al teatro dovrebbe essere eroico. Da un lato, è vero, avrei potuto finire la gara, fare un'opposizione ed essere un insegnante di inglese in un istituto con i miei 14 pagamenti di 2000 al mese, con le mie vacanze, ecc. Ma il fatto di rifiutare di essere un'attrice non è più eroico di quello che i miei amici che hanno deciso di essere biologi e fanno ricerche, o mia sorella dei social ... hanno fatto ... o di fare la giornalista! Che alla fine viene maltrattato allo stesso modo. È difficile? Sì, ma non è più difficile di altre cose.

Quello che succede è che nel caso del teatro ha le sue peculiarità: o la professione non è rispettata o è rispettata e idealizzata al 100%. Si aspetteranno sempre che tu vada in TV o che esca al cinema. Il comune della società, a causa dell'ignoranza o dell'ignoranza, penserà che davvero non ti dedichi a questo fino a quando il tuo viso non apparirà in TV, ma immagino che ti verrà chiesto quando hai intenzione di scrivere in El País. Mi chiedono quando vado a fare film. Non contemplano il teatro come una possibile opzione di lavoro.

Non è più difficile di altre cose. È difficile, punto. Dovrai combattere per essere un'attrice abbastanza per essere un giornalista o un dottore. Ogni lavoro ha la sua lotta.

La parte difficile è che un attore viene assunto solo durante le prove o la recitazione. Ciò che passa attraverso i processi di creazione non appare da nessuna parte ed è quasi il 50% del lavoro.

D. Quante persone lavorano nel lavoro?

R. In compagnia siamo due e, per coincidenza, in tutti i lavori che abbiamo eseguito, finora, siamo al massimo due sul palco. Mia nonna mi dice sempre: come mai sei solo in compagnia? Certo, pensava che avrebbe lavorato in uno zarzuela. Ecco perché è difficile, perché se rimango ferito, nessuno mi copre e non rimango solo senza accusa, ma il lavoro non può essere svolto e nessuno accusa.

Ora le aziende si sono evolute per creare opere con pochi personaggi o che gli stessi attori interpretano più personaggi, perché è molto difficile assumere persone, mobilitare e proteggere qualcosa in modo che vogliano entrare nel progetto.

Inoltre, chiunque voglia entrare in azienda sa che non agirà solo. Sarà anche responsabile della produzione, distribuzione e mille altre cose perché non abbiamo un settore forte. La rete professionale non è abbastanza stabile per sviluppare uno spettacolo e puoi girarlo bene. Dovrai lavorare sodo e insistere per venderlo.

In breve, più personaggi ha il tuo show, più è costoso.

P. A Denia il tuo interesse per l'arte si è risvegliato. C'è del buon teatro qui?

R. Sì. Se qualcuno vuole iniziare a entrare in contatto con il teatro, c'è l'Escola de Teatre Comarcal nella Marina Alta, che credo sia davvero una cava. Fanno il loro lavoro molto bene. Quello che succede è che la Marina Alta in generale, e Denia in particolare, è abbastanza grande da ospitare più cose, come residenze artistiche o luoghi di creazione. Qualcosa al di là di un'attività ... dì "extracurricolare", anche se sei un adulto. Nella Marina Alta ci sono molti professionisti dell'arte, ma quante aziende sono costantemente presenti?

Stai per creare una città più grande perché è chiaro che avrai più mezzi, anche se non è vero.

P. Lavori a Valencia e vieni da Alicante. Chiude le porte?

R. No, non uno. Non abbiamo smesso di lavorare da 3 anni. È prodotto molto in valenciano, anche se dove siamo meno. Siamo l'unica compagnia professionale che produce teatro a Valencia, specialmente nel campo degli istituti.

Quando si tratta di studenti ... se hanno lezione di Valencia! Sono in grado di sedersi davanti a un libro o film in valenciano e capirlo. Un'altra cosa sono le loro abilità comunicative in seguito. Il teatro Arniches di Alicante programma molto in Valencia e il teatro è pieno.

D. Perché dovremmo andare a vedere @Rita_Trobador?

R. Perché devi sostenere la scena locale e gli artisti locali. Ti divertirai e ti inviteremo a riflettere.